暴力本性導演：給觀眾他們前所未見的血腥「奇觀」

(SeaPRwire) –   警告: 以下文章內容會提到的輕微劇透。

當一群度假青少年從一處神秘的埋葬之地偷走了一個鎖頭時，他們喚醒了一位 , 並展開一場殘暴的殺戮，奪回屬於他的物品。

這聽起來像是恐怖電影中很經典的劇情。不過，加拿大電影製作人克里斯·納許的電影卻顛覆了這種期待。這部電影大部分是透過觀看一個巨型的邪惡勢力、由屍體復活而成的動物性怪物強尼 (Ry Barrett 飾) 的視角來拍攝的，納許的首部作品宛如一個藝術電影版本的 , 設定在安大略省偏遠的荒野中。

在 Sundance 電影節首映獲得好評後，由 Shudder 製作的將於 5 月 31 日在戲院以未分級版本上映，而這部電影確實名符其實，其中充斥著許多血腥暴力、拖沓的殺人場景。這部電影的早期放映會讓觀眾發出呻吟聲、歡呼聲，甚至因為強尼發明各種不同的殺人方法而嘔吐。

「我們想做一些新的事物，可以讓觀眾讚嘆不已的電影，或至少給他們一種過去從未看過的景象，」納許在接受時代雜誌採訪時談到電影中最令人髮指的殺人鏡頭，那是其中一位年輕的瑜伽修行者遭受到令人作嘔的殺害。「所以問題是，我們要如何運用強尼的武器做一些獨特的事？他帶著兩把大鉤子。鉤子可以做些什麼，而斧頭或砍刀做不到的事？」

瘋狂中的手法

雖然這部電影提供了許多血腥的場面，但 94 分鐘的片長大部分都在追蹤強尼穿過樹林，緩慢地追逐下一個目標。沒有音樂。事實上，在這些橋段中，除了大自然的嗡嗡聲和沙沙聲之外，幾乎沒有任何噪音。

「音樂可能會成為一個拐杖。它能立即喚起人們的情感，」納許在談到電影的環境音效設計時說道。「我不想告訴觀眾在觀看時該想什麼或該有什麼感受。我想要創造一個盡可能客觀的視角。」

納許承認，《In a Violent Nature》故意的步調可能會挑戰一些觀眾。「我們知道這是在考驗那些期待觀看<13 號星期五>的人的耐心，」他說。

然而，納許以葛斯·范·桑特和特倫斯·馬力克等電影製作人為靈感，他認為慢節奏電影和有耐心的電影之間是有區別的。「我們的電影就是沿著這條界線發展。有些人完全無法接受，」他說。「不過，恐怖電影會獎勵耐心。在任何恐怖電影中，你越有耐心，就能建立越多的緊張和恐懼感。然後，當這些重要時刻發生時，你會獲得多巴胺的激增，以及回報。」

恐怖片的顛覆

儘管這部電影讓觀眾在大部分時間都跟著強尼的視角走，《In a Violent Nature》提供了足夠的對話片段，來建立一個殺手的背景故事，並大致指定那些遇難青少年典型角色。我們仍然可以看到一個明顯的最後女孩，由安德烈亞·帕夫洛維奇飾演的克麗絲，但這部電影大幅刪減了此類電影中常見、用於定義角色的過場說明。

「我們的電影絕對將所有炮灰降低到他們應有的比喻中最基本的表現，」納許說道。「不過，即使是在最佳、最大或最令人難忘的恐怖電影中，我也不認為有人會對最後女孩以外的角色感興趣。」

然而，納許認為《In a Violent Nature》重新定義恐怖電影類型的說法「無稽之談」。「我覺得這部電影完全走上了其他所有恐怖電影在電影領域中已走過的道路，」他說。「我們什麼新鮮的都沒有做。我們只是將攝影機移到另一個位置。我們不想讓這部電影成為對傳統恐怖電影的嘲笑或諷刺。我們想要向那些電影致敬。」

儘管如此，這部電影反高潮的尾聲可能會引起兩極分化的評價。在克麗絲滿身鮮血且殘破不堪，看似成功地逃脫後，她被一位路過該地區的當地人 (<13 號星期五 Part 2>的勞倫·瑪麗·泰勒飾演) 帶走。這個角色在前面才剛被介紹，接下來她發表了一段長篇大論，談論暴力的不可預測性。「這就像在<德州電鋸殺人狂>中，我們看到他們開車離開時車內的對話。這真的很尷尬。這怎麼會發生？」納許說。「我寫下這個結局時就已經考慮到了這一點，而現在這就是整部電影對我來說的意義所在。」

德州電鋸殺人狂>